I M C - S p e c i a l s ...

(1) StudioTalks ...

Shri Sugato Bhaduri zu Gast bei IMC OnAir im Hamburg-Studio ... Mit dem Format "STUDIOTALK" bietet IMC OnAir (www.imcradio.net) dem interessierten Hörer exklusive Themengespräche aus der Welt zur indisch klassischen Musik ! - Mit STUDIOTALK haben indische Musikmeister, Musikwissenschaftler, Event-Organisatoren u.a. die Chance, sich dem europäischen/internationalen Hörer in einem direkten Dialog zu präsentieren. STUDIOTALK ist kein klassisches Interview von 5-10 Minuten "SmallTalk" zu Konzerttourneen, CD/DVD-Neuerscheinungen o.ä. Vielmehr bietet IMC OnAir mit einer aufwendigen Sendeplanung und detaillierten Vorrecherchen den Rahmen für spezielle Themenaspekte, die einen Beitrag zu einem tiefergehenden Verständnis (aus europäischer Sicht) für die indisch klassische Musik leisten sollen. Seit dem 26. Juni 2006 gibt es bei "IMC OnAir" das neue Special "STUDIOTALK", mit der ersten englischen Ausgabe "Music follows Behaviour!" - Die StudioTalks werden in loser Folge via Radio ... es wird ein Bewusstein hörender Menschen sein. Nicht mehr das Auge wird - wie allgemein heute - Vorrang vor dem Ohr haben, sondern umgekehrt das Ohr Vorrang vor dem Auge haben. Das Hörbare, der Klang, wird wichtiger als das Sichtbare." (aus Einleitung zu "Nadah Brahma")            Joachim Ernst Behrendt  Journalist/Author/Veranstalter (Kabel/Antenne) + PodCasting ausgestrahlt. Für STUDIOTALK Nr. 1 war der indische Musikmeister Shri Sugato Bhaduri (Mandoline), Kalkutta während seiner EuropaTournee 2006 im Hamburg-Studio zu Gast bei IMC - India meets Classic ... S. Bhaduri gehört als Interpret der indisch klassischen Musik zu dem hoffnungsvollen Musikernachwuchs Indiens. Sarodspieler & Filmkom- ponist Ranajit Sengupta zu Gast bei IMC OnAir ... Erfahren Sie von Shri S. Bhaduri, wie die indisch klassische Musik eine Art Lebensphilosophie verkörpert: "... die älteste Seele der Musik ist die Natur". Auch im Westen haben viele Denker, Wissenschaftler, Psychologen, Philosophen und Schriftsteller das Bewusstsein beschrieben und umschrieben ... Der StudioTalk Nr. 1 unter der Themenheadline "Musik folgt dem Bewusstsein! (im Original: "Music follows Behaviour") steht als 58-minütige Sendungen im deutschen und englischen Format und weltweit als PodCast zur Verfügung. Wie alle Sendungen bei IMC OnAir gibt's auch die StudioTalks zum Nachlesen und Nach-Hören ... StudioTalk Nr. 2 Music Awareness by Love mit dem indischen Sarodmaestro & Filmkomponisten Ranajit Sengupta wird in der Deutschfassung am 12. September 2007 ausgestrahlt. Die Originalfassung (Englisch) wird in 2008 gesendet... Die Sendetermine entnehmen Sie bitte unserer Programmübersicht ! StudioTalk Nr. 3 - Nada (Klang) & 66 Noten (shurti-s) auf der Violine Interview mit Kala Ramnath, führende Violinistin der nordindischen Klassik (Hindustani) Violinistin Kala Ramnath zu Gast bei IMC Onair... im Gespräch mit Lothar J.R. Maier (Vorproduktion: 03. Mai 2008). Kala Ramnath gehört heute neben ihrer Tante Dr. N. Rajam zu den bedeutendsten Violinespielerinnen Nordindiens. Sie hat zahlreiche Auszeichnungen bekommen und konzertiert weltweit mit großem Erfolg. Kala Ramnath war Schülerin des berühmten Sängers Pandit Jasraj. Unter seiner Anleitung entwickelte sie ihren einzigartigen Stil und ihre Violine fing an zu singen. In Indien ist sie als die singing violin bekannt. - Ihr Vorstoß in die Fusion- und Weltmusik (z.B. Projekt 2006 - Global Conversation m. George Brooks (Saxophon), Kai Eckart (Bass)) wurde bei Kritikern und Kennern mit großer Anerkennung aufgenommen. Das britische Magazin Songlines feierte seine 50ste Ausgabe im März 2008 mit einer Superformation der weltweit 50 bedeutendsten Instrumentalisten (im Original: 50 Great Moments of World Music). Unter ihnen befindet sich Kala Ramnath (Quelle: global hit - theworld.org). Bereits in der Juli/August-Ausgabe 2005 konnte sich ihre CD Kala (engl. Label: SenseWorldMusic (SWM)) unter den Top10 etablieren. Sendetermin: 18. November 2008 - 23:00 (CET) - Programmübersicht ! StudioTalk Nr. 4 - John McLaughlin BackStage (TV special: 28 min. / Radio special: 58 min.) Interview mit dem Gitarristen und Gründer von Shakti, The Mahavishnu Orchestra     Backstage Talk: Lothar J.R. Maier im Gespräch mit (Rock Jazz) Guitarist John McLaughlin Die Förderinitiative IMC – India meets Classic und Medienproduktion IMC OnAir (IMCRadio.Net) freut es im Besonderen, dass der herausragende Fusion- und (Rock)Jazz-Gitarrist John McLaughlin der Einladung für einen StudioTalk im Mai 2008 gefolgt ist. Die ersten Vorplanungen fanden mit Johns Hamburg-Besuch im Juli 2007 statt; John gab mit „Remember Shakti, zusammen mit Zakir Hussain (Tabla) ein Dalai Lama Benefizkonzert. Das Interview wurde wegen Johns engem Zeitplan seiner europäischen Konzerttournee 2008 mit der Formation „4th dimension - seit dem 9. Mai „on the road – neben seinem Konzert am 28. Mai 2008 in dem Kultur- und Kommunikationszentrum FABRIK (in Hamburg-Altona) aufgezeichnet. Die Fabrik ist wohl Deutschlands bekannteste Location (seit 1971) für einzigartige (Rock-)Jazz-, Blues-, Fusion-Konzerte und für Weltmusik… Das Interview wird als TV special produziert, und über IMC OnAirs Haussender TIDE TV (Kabel/Antenne) am 7. Juli 2008 - 20:30 Uhr (MESZ) ausgestrahlt. Das 28-minütige special kann später auf verschiedenen Downloadplattformen (Internet Archive, YouTube, MySpace u.a.) abgerufen werden. Der ausführliche BackStageTalk wird am 2. Januar 2010 - 15:00 (MEZ) als 58-minütiges special ausgestrahlt. Die Sendetermine entnehmen Sie bitte unserer Programmübersicht !

(2) „From India to Europe ... FestivalReport. - Sangita Sammelana-s ... indische Musikfestivals

IMC präsentiert mit seinem neuen Spezialformat ab September 2006 Wissenswertes zur Geschichte und Entwicklung der indischen Musikfestivals, den Sangita Sammelana-s ... und wie sich diese Festivalkultur heutzutage einem Live-Publikum weit über die Grenzen Indiens hinaus präsentiert. „From India to Europe ... FestivalReport wird halbjährlich als 2-stündige Sondersendung ausgestrahlt.  Historie & indische Demokratie ... Der Ursprung der indischen Musikfestivals kann bis ins 18. Jahrhundert zurückdatiert werden. Um so erstaunlicher ist, dass es von der Mehrzahl dieser grossartigen Festivals nur sehr wenige Tondokumente gibt. Gegen Ende des neunzehnten Jahrhunderts unternahm Raja S.M . Tagore, ein reicher Großgrundbesitzer aus Bengalen, einen Feldzug zugunsten der klassischen indischen Musik. Er veröffentlichte oder ließ verschiedene Werke veröffentlichen, und machte europäischen Museen Instrumentensammlungen zum Geschenk. Aus dieser Familie stammt Rabindranath Tagore, Indiens berühmtes Universalgenie und Nobelpreisträger für Literatur (1922). In diese Zeit fällt erstmalig die Durchführung von Musikwochen, sogenannte Sangita Sammelana -s (Musikfestivals). Hierzu wurden alle großen Virtuosen eingeladen. Bereits kurz nach der Staatsgründung der Förderativen Republik Indien am 26. Januar 1950 hat man die Bedeutung der indischen Musikkultur über die Grenzen des eigenen Landes hinaus erkannt. Zur Indbetriebnahme der Sangeet Natak Akademie am 28. Januar 1953 in Neu-Dehli heisst es (Originalzitat): „Indiens kostbares Erbe der Musik, des Dramas und Tanzes müssen wir pflegen und weiterentwickeln. Wir sind nicht nur um unser willen dazu verpflichtet, sondern verstehen es auch als einen Beitrag für das kulturelle Erbe der Menschheit ... Traditionen können nicht bewahrt werden, sondern können nur neu belebt werden. Es wird das Ziel dieser Akademie sein, unsere Traditionen zu bewahren, in dem wir ihnen unsere institutionelle Einrichtung zur Verfügung stellen. - Maulana Azad 28.01.1953 (New Dehli) Tradition ... Die indischen Musikfestivals sind eine Form der Traditionspflege auf dem Subkontinent, wie sie bereits durch die Namensgebung vieler der Festivals zur Ehrerbietung der künstlerischen Leistung legendärer Musikmeister zum Ausdruck kommt. Alle Metropolen Indiens weisen ganzjährig ein ausgeprägtes Veranstaltungsprogramm für die indische Klassik auf. Von der Südwestspitze in Tirvandrum, in Chennai, dem ehemaligen Madras, an der Westküste in Mumbai oder den beiden Hauptstädten Indiens, New-Dehli als Verwaltungshauptstadt und Kolkatta (ehem. Calcutta) als Kulturhauptstadt gibt es bedeutende Veranstaltungen.: Tansen Music Festival (Tansen Sangeet Sammelan), Thyagaraja Music Festival, Savai Gandharva Music Festival Pune, Saptak Music Festival, Soorya Festival, Swati Tirunal Festival, ShriKrishna Gana Sabha, Madras Music Academy Festival, Vasanta Habba, SRA Music Festival, Swami Vivekanand Birthday Music Festival, ITC Sangeet Sammelan oder Dover Lane Music Festival & Music Conference. Das Publikum erfreut sich an dem Besuch einer Vielzahl grosser Musikmeister, dem „whos who der indisch klassischen Musik. Aber auch die jüngere Künstlergeneration kann sich mit den Besten ihrer Art präsentieren. Die Sangita Sammelana-s erfreuen sich aber auch über Indien hinaus weltweit einer wachsenden Beliebtheit und Nachahmung. Seit Jahrhunderten bestehen Handelsbeziehungen zwischen Indien und Europa. Doch erst 1985 fand das 33-tägige Kulturspektakel „Cultural Festival of India in London statt, bis dato einzigartig in der westlichen Welt. Es präsentierte sich die indische Musik, ihre Melodien, die indische Wissenschaft und Spiritualität, die Künste und Architektur. Dafür wurden sämtliche Kulissen in Indien angefertigt und auf dem Schiffwege nach England transportiert. In den letzten Jahrzehnten, seit der Einwanderungswelle aus dem britischen Commonwealth während der 50ziger und 60ziger Jahre, gab es diverse Bemühungen, das kulturelle Erbe Indiens auf mehreren Kontinenten lebendig werden lassen. Dieses kulturelle Bewusstsein wird in den Musikevents in der Tradition der indischen Festivalkultur von Australien, den U.S.A. (New York, Washington, Baltimore und Detroit), über Asien (Hongkong, Singapore und Japan) bis nach Europa (England, Schweiz, Belgien, Italien, Norwegen und Frankreich) wiedergespiegelt: Lakshminarayana Global Music Festival , Charindaa – The Festival of Indian Music in Australia, Festival of Universal Sacred Music (New York / U.S.A.), Southampton Mela Festival, Raga Festival 2006, einer Konzertreihe in den West Midlands Englands, darban - South Asian Music Festival, world new music festival ... u.v.a. mehr. From India to Europe ... FestivalReport2006, 2007, 2008... Besondere Instrumentalkonstellationen sind für die indisch klassische Musik eher untypisch. I.d .R. steht ein einzelnes Hauptinstrument oder ein Vokalsänger im Vordergrund. Die Pandit Bhimsen Joshi Musikfestivals aber geben den Musikern die Gelegenheit, ihre Performances in bis dahin nicht dagewesenen Konstellationen darzubieten. Wie in allen Sendungen von IMC – India meets Classic vermitteln Live-Mitschnitte von Auftritten der renomiertesten Musikmeister Indiens die original indisch klassische Musik ... Daya Shankar (Shehnai Maestro) - Raga Maru Behag / Saptak Music Festival 2004, Shobha Gurtu (Vokalistin) - Thumri "Aja Re, Aja Re, Meet Piharva" / Saptarishi - Constellation of Stars (Sangeet Mahotsav 95 New Dehli), Shivkumar Sharma (Santoor) - Raga Puria Dhanashri / Sangeete Gandharva Mahotsav 1995, Bhimsen Joshi (Khayal Vokalist) - Raga Malkauns / Guru Shishya Parampara 1989 (Kolkatta) & Raga Ramkali / Savai Gandharva Music Festival Pune, Nikhil Banerjee (Sitar) - Raga Shuddha Basant / Live @ Calcutta, Wasifuddin Dagar (Dhrupad Vokalist) - Raga Chandrakauns / Saptak Festival 2002, Hariprasad Chourasia (Bambusflöte) & Zakir Hussein (Tabla) - Raga Chandrakauns / Savai Gandharva Music Festival Pune 1992, Kumar Bose (Tabla) - Tabla Solo (Tintaal) / Saptak Festival 2001 ... u.v.a. Sendetermine: FestivalReport2007 - 30.7. & 13.08. (Teil 1 u. Teil 2) -> Archiv   FestivalReport2008 - 19.8. - 23:00-23:58 Uhr (Teil 1) - 26.8. - 23:00-23:58 Uhr (Teil 2)   FestivalReport 2009 wegen Umzug von Mai bis September ins neue Mediengebäude auf 2010 verschoben. Z.Zt. in Vorbereitung...